Photography

https://consulta.org.mx/repuve/
https://autoreporte.com.mx/repuve/
https://repuvelogin.com/jalisco/
https://repuve.app

---

Tomarle fotos a un coche no es solo cuestión de presionar un botón: se trata de capturar su personalidad, su diseño y, por qué no, ese orgullo que sientes cada vez que lo miras. Y aunque la luz, el ángulo y la limpieza influyen mucho, hay un factor que transforma por completo una sesión fotográfica: el lugar.

El entorno puede resaltar la silueta de tu auto, contrastar su color, reflejar su carácter y contar una historia visual que va más allá del simple metal y pintura. A continuación, te comparto 5 lugares ideales para tomarle fotos a tu coche y lograr que luzca como salido de una portada de revista.

---

1. Estacionamientos vacíos o azoteas urbanas

Los estacionamientos vacíos —especialmente los de azoteas— tienen algo que pocos lugares ofrecen: amplitud, líneas marcadas y una estética industrial minimalista. Estos espacios resaltan la forma del coche sin distracciones visuales.

La mayoría tiene una geometría interesante: columnas, líneas blancas, estructuras de concreto que enmarcan el auto y dan una sensación de orden. Además, si vas durante el atardecer, puedes aprovechar la llamada “hora dorada”, cuando la luz es suave y cálida, ideal para destacar el color y los reflejos de la carrocería.

Tip fotográfico: juega con la simetría. Coloca el auto justo al centro de las líneas del estacionamiento y toma fotos frontales o desde una esquina baja.

---

2. Carreteras solitarias o caminos rurales

Pocas cosas hablan más de libertad que un auto en plena carretera. Tomar fotos en caminos vacíos le da a tu coche ese aire de aventura, movimiento y destino por descubrir. Ya sea una recta infinita o una curva rodeada de árboles, este tipo de escenarios destacan al coche como protagonista del viaje.

En zonas rurales o secundarias encontrarás menos tráfico y paisajes naturales que complementan la escena: campos verdes, cerros, cielos abiertos… elementos que suman sin robar protagonismo.

Precaución: si decides detenerte a tomar fotos en carretera, asegúrate de hacerlo en un lugar seguro y sin poner en riesgo a otros conductores.

Tip fotográfico: fotografía en diagonal desde atrás, capturando parte del camino recorrido. Transmite sensación de movimiento incluso con el coche detenido.

---

3. Zonas industriales o fábricas abandonadas

Para un look más rudo y urbano, nada como una fábrica abandonada, un almacén viejo o una zona industrial. Este tipo de locaciones crean un contraste visual brutal si tienes un coche moderno y limpio: el entorno deteriorado resalta lo nuevo y brillante del vehículo.

Es una opción muy usada en sesiones profesionales porque transmite fuerza, carácter y estilo sin necesidad de mucho retoque. Las texturas de fondo (paredes oxidadas, grafitis, concreto quebrado) dan una atmósfera especial a las fotos.

Tip fotográfico: usa lentes con profundidad de campo para desenfocar ligeramente el fondo y hacer que el coche resalte aún más.

---

4. Playas, dunas o zonas costeras

¿Quieres una foto con vibras relajadas, elegantes o incluso salvajes? La playa es el lugar. Ya sea al amanecer, cuando el sol apenas ilumina el contorno del coche, o al atardecer con los tonos naranjas y púrpuras reflejados en la carrocería, el mar nunca decepciona.

También puedes buscar zonas de arena firme o caminos de dunas para un look más aventurero (ideal para SUVs o camionetas). La arena levanta una atmósfera cálida y natural, y el agua agrega movimiento si logras captar olas o reflejos.

Tip fotográfico: cuidado con el salitre. Lleva una toalla para secar el coche si se moja y evita estacionarlo muy cerca de la línea del mar. Una buena opción es mantener distancia y usar un lente telefoto.

---

5. Bosques y caminos entre árboles

Nada como la naturaleza para dar profundidad y textura a una foto. Los caminos arbolados, senderos con hojas caídas o zonas boscosas ofrecen un entorno cargado de detalles orgánicos. Los colores cambian según la estación: verdes intensos en primavera, tonos dorados en otoño, ramas secas en invierno.

Este tipo de escenario funciona muy bien para coches familiares, 4×4 o clásicos. Además, puedes jugar con la luz filtrada entre los árboles, creando sombras interesantes sobre el coche.

Tip fotográfico: si vas al bosque, trata de ir en horas tempranas o al atardecer. La luz que se cuela entre las ramas genera un efecto visual muy atractivo.

---

Extra: ¿Y si no puedes salir lejos?

Si no tienes acceso a estos lugares, aún puedes sacar buenas fotos en casa. Busca una pared lisa y clara, un callejón con textura o incluso una sombra bien proyectada. Lo importante es cuidar la composición, la limpieza del coche y la luz. A veces, lo más sencillo funciona mejor.

---

Conclusión

Tu coche merece más que una foto casual en un estacionamiento cualquiera. Un buen lugar puede transformar una imagen común en una postal digna de enmarcar. No necesitas una cámara profesional ni habilidades de experto: solo creatividad, buena luz… y pasión por los autos.

Así que la próxima vez que laves tu coche y brille como nuevo, lánzate a una de estas locaciones, lleva tu celular o cámara, y disfruta del proceso. Porque a veces, una buena foto dice más que mil caballos de fuerza.

---

Capturando la Esencia de una Metrópolis Vibrante

La Ciudad de México, también conocida como CDMX, es una urbe fascinante que alberga una rica historia, una cultura diversa y una intensa vida cotidiana. En este escenario en constante movimiento, la fotografía juega un papel fundamental para capturar la esencia de la ciudad y transmitir sus múltiples facetas. A través de los años, fotógrafos locales y extranjeros han buscado plasmar la esencia de esta metrópolis en sus imágenes, revelando su belleza y complejidad a través de lentes creativas.

La CDMX es un lugar donde la modernidad se encuentra con la tradición, y esta dualidad se refleja en muchas de las fotografías que se toman en sus calles. Desde los rascacielos del Paseo de la Reforma hasta los coloridos mercados callejeros y los vestigios arqueológicos, la ciudad ofrece una amplia gama de sujetos para fotografiar. Los contrastes entre lo antiguo y lo contemporáneo, lo caótico y lo ordenado, se convierten en elementos fundamentales que enriquecen la composición de las imágenes.

Uno de los aspectos más cautivadores de la fotografía en CDMX es la variedad de escenas urbanas que se pueden encontrar. El Centro Histórico, declarado Patrimonio de la Humanidad, es un lugar predilecto para los fotógrafos, con su arquitectura colonial, iglesias centenarias y plazas llenas de vida. Las calles adoquinadas y las fachadas coloridas ofrecen un sinfín de oportunidades para capturar instantes que hablan del pasado y del presente de la ciudad.

Sin embargo, la CDMX no es solo su centro histórico. La periferia también juega un papel importante en la fotografía, ya que allí se encuentran barrios llenos de vida y tradiciones arraigadas. Cada colonia tiene su propia personalidad y capturar la cotidianidad de sus habitantes permite sumergirse en la auténtica atmósfera de la ciudad. Los fotógrafos buscan la esencia de los barrios, las expresiones de sus habitantes y las dinámicas sociales que los hacen únicos.

Otro aspecto destacado es la diversidad cultural de la ciudad. Ciudad de México es un crisol de culturas y etnias, y esto se refleja en su fotografía. Desde los coloridos trajes tradicionales hasta las festividades religiosas y eventos culturales, los fotógrafos encuentran en la ciudad una riqueza visual inagotable. Cada celebración es una oportunidad para capturar emociones genuinas y crear imágenes que cuenten historias de unidad y diversidad.

La naturaleza también tiene su espacio en la CDMX, a pesar de ser una gran urbe. Los parques, jardines y áreas naturales protegidas ofrecen un respiro en medio del ajetreo diario, y muchos fotógrafos buscan capturar la relación entre la ciudad y su entorno natural. Los bosques de Chapultepec, por ejemplo, son un escenario icónico para capturar la interacción de la ciudad con la naturaleza y la forma en que los ciudadanos disfrutan de estos espacios verdes.

Además de la fotografía documental y urbana, la CDMX es un importante punto de encuentro para la fotografía artística y contemporánea. Galerías y museos presentan el trabajo de artistas locales e internacionales, ofreciendo una visión única de la ciudad a través de diferentes perspectivas. Estas exposiciones reflejan la riqueza cultural y la intensa vida artística que caracteriza a la CDMX.

En conclusión, la fotografía en Ciudad de México es una ventana que nos permite asomarnos a la complejidad y la belleza de esta metrópolis vibrante. A través de la lente de los fotógrafos, podemos apreciar su historia, su cultura, su gente y su diversidad. Cada imagen cuenta una historia y preserva momentos únicos que, de otra manera, podrían perderse en la vorágine de la vida diaria. En una ciudad en constante transformación, la fotografía se convierte en un registro invaluable de su identidad y evolución a lo largo del tiempo.

The studio was filled with the rich odour of roses, and when the light summer wind stirred amidst the trees of the garden, there came through the open door the heavy scent of the lilac, or the more delicate perfume of the pink-flowering thorn.

From the corner of the divan of Persian saddle-bags on which he was lying, smoking, as was his custom, innumerable cigarettes, Lord Henry Wotton could just catch the gleam of the honey-sweet and honey-coloured blossoms of a laburnum, whose tremulous branches seemed hardly able to bear the burden of a beauty so flamelike as theirs; and now and then the fantastic shadows of birds in flight flitted across the long tussore-silk curtains that were stretched in front of the huge window, producing a kind of momentary Japanese effect, and making him think of those pallid, jade-faced painters of Tokyo who, through the medium of an art that is necessarily immobile, seek to convey the sense of swiftness and motion. The sullen murmur of the bees shouldering their way through the long unmown grass, or circling with monotonous insistence round the dusty gilt horns of the straggling woodbine, seemed to make the stillness more oppressive. The dim roar of London was like the bourdon note of a distant organ.

In the centre of the room, clamped to an upright easel, stood the full-length portrait of a young man of extraordinary personal beauty, and in front of it, some little distance away, was sitting the artist himself, Basil Hallward, whose sudden disappearance some years ago caused, at the time, such public excitement and gave rise to so many strange conjectures.

As the painter looked at the gracious and comely form he had so skilfully mirrored in his art, a smile of pleasure passed across his face, and seemed about to linger there. But he suddenly started up, and closing his eyes, placed his fingers upon the lids, as though he sought to imprison within his brain some curious dream from which he feared he might awake.

“It is your best work, Basil, the best thing you have ever done,” said Lord Henry languidly. “You must certainly send it next year to the Grosvenor. The Academy is too large and too vulgar. Whenever I have gone there, there have been either so many people that I have not been able to see the pictures, which was dreadful, or so many pictures that I have not been able to see the people, which was worse. The Grosvenor is really the only place.”

“I don’t think I shall send it anywhere,” he answered, tossing his head back in that odd way that used to make his friends laugh at him at Oxford. “No, I won’t send it anywhere.”

Lord Henry elevated his eyebrows and looked at him in amazement through the thin blue wreaths of smoke that curled up in such fanciful whorls from his heavy, opium-tainted cigarette. “Not send it anywhere? My dear fellow, why? Have you any reason? What odd chaps you painters are! You do anything in the world to gain a reputation. As soon as you have one, you seem to want to throw it away. It is silly of you, for there is only one thing in the world worse than being talked about, and that is not being talked about. A portrait like this would set you far above all the young men in England, and make the old men quite jealous, if old men are ever capable of any emotion.”

“I know you will laugh at me,” he replied, “but I really can’t exhibit it. I have put too much of myself into it.”

Lord Henry stretched himself out on the divan and laughed.

“Yes, I knew you would; but it is quite true, all the same.”

“Too much of yourself in it! Upon my word, Basil, I didn’t know you were so vain; and I really can’t see any resemblance between you, with your rugged strong face and your coal-black hair, and this young Adonis, who looks as if he was made out of ivory and rose-leaves. Why, my dear Basil, he is a Narcissus, and you—well, of course you have an intellectual expression and all that. But beauty, real beauty, ends where an intellectual expression begins. Intellect is in itself a mode of exaggeration, and destroys the harmony of any face. The moment one sits down to think, one becomes all nose, or all forehead, or something horrid. Look at the successful men in any of the learned professions. How perfectly hideous they are! Except, of course, in the Church. But then in the Church they don’t think. A bishop keeps on saying at the age of eighty what he was told to say when he was a boy of eighteen, and as a natural consequence he always looks absolutely delightful. Your mysterious young friend, whose name you have never told me, but whose picture really fascinates me, never thinks. I feel quite sure of that. He is some brainless beautiful creature who should be always here in winter when we have no flowers to look at, and always here in summer when we want something to chill our intelligence. Don’t flatter yourself, Basil: you are not in the least like him.”

“You don’t understand me, Harry,” answered the artist. “Of course I am not like him. I know that perfectly well. Indeed, I should be sorry to look like him. You shrug your shoulders? I am telling you the truth. There is a fatality about all physical and intellectual distinction, the sort of fatality that seems to dog through history the faltering steps of kings. It is better not to be different from one’s fellows. The ugly and the stupid have the best of it in this world. They can sit at their ease and gape at the play. If they know nothing of victory, they are at least spared the knowledge of defeat. They live as we all should live—undisturbed, indifferent, and without disquiet. They neither bring ruin upon others, nor ever receive it from alien hands. Your rank and wealth, Harry; my brains, such as they are—my art, whatever it may be worth; Dorian Gray’s good looks—we shall all suffer for what the gods have given us, suffer terribly.”

“Dorian Gray? Is that his name?” asked Lord Henry, walking across the studio towards Basil Hallward.

“Yes, that is his name. I didn’t intend to tell it to you.”

“Oh, I can’t explain. When I like people immensely, I never tell their names to any one. It is like surrendering a part of them. I have grown to love secrecy. It seems to be the one thing that can make modern life mysterious or marvellous to us. The commonest thing is delightful if one only hides it. When I leave town now I never tell my people where I am going. If I did, I would lose all my pleasure. It is a silly habit, I dare say, but somehow it seems to bring a great deal of romance into one’s life. I suppose you think me awfully foolish about it?”

“Not at all,” answered Lord Henry, “not at all, my dear Basil. You seem to forget that I am married, and the one charm of marriage is that it makes a life of deception absolutely necessary for both parties. I never know where my wife is, and my wife never knows what I am doing. When we meet—we do meet occasionally, when we dine out together, or go down to the Duke’s—we tell each other the most absurd stories with the most serious faces. My wife is very good at it—much better, in fact, than I am. She never gets confused over her dates, and I always do. But when she does find me out, she makes no row at all. I sometimes wish she would; but she merely laughs at me.”

“I hate the way you talk about your married life, Harry,” said Basil Hallward, strolling towards the door that led into the garden. “I believe that you are really a very good husband, but that you are thoroughly ashamed of your own virtues. You are an extraordinary fellow. You never say a moral thing, and you never do a wrong thing. Your cynicism is simply a pose.”

“Being natural is simply a pose, and the most irritating pose I know,” cried Lord Henry, laughing; and the two young men went out into the garden together and ensconced themselves on a long bamboo seat that stood in the shade of a tall laurel bush. The sunlight slipped over the polished leaves. In the grass, white daisies were tremulous.

After a pause, Lord Henry pulled out his watch. “I am afraid I must be going, Basil,” he murmured, “and before I go, I insist on your answering a question I put to you some time ago.”

“What is that?” said the painter, keeping his eyes fixed on the ground.

“You know quite well.”

“I do not, Harry.”